ОБ АВТОРЕ

Кирилл 'FARKE' Корнилов, 1990 г.р., художник и граффити-райтер. Родился и вырос в г. Иваново, в данный момент проживает в Подмосковье. Член Творческого Союза Художников России (ТСХР). Подробнее о творческом пути можно прочитать по ссылке.

 

Участник арт-резиденции в Сочи, групповых и персональных выставок с номинациями и наградами. Картины находятся в музейной и частных коллекциях в России, Грузии, Новой Зеландии, США, Германии и Великобритании. 

 

ВЫСТАВКИ

 

2016 - "Смысл спрятан на улице", г. Ярославль, культурный центр "TEXTIL"

2016 - "Ночь безымянных художников", г. Москва, арт-центр "Vauxhall Center"

2017 - "Поэзия Мурановских пейзажей", Московская область, музей "Усадьба Мураново им. Ф.И. Тютчева"

2018 - персональная выставка "От граффити к живописи", г. Иваново, галерея современного искусства "6 ЭТАЖ"

2018 - "Поэзия Мурановских пейзажей", Московская область, г. Сергиев Посад

2018 - "Родное время года", областной конкурс пейзажа, г. Иваново, Ивановский дом национальностей

2019 - персональная выставка, г. Приволжск, музей городского Дома Культуры

2019 - выставка участников резиденции, Сочи, Роза Хутор, FLACON1170

2019 - "Поэзия Мурановских пейзажей", Московская область, музей "Усадьба Мураново им. Ф.И. Тютчева"

2019 - "Наш конёк", г. Иваново, музей советского автопрома

2022 - групповая выставка "Звездопад", Галерея "Здесь на Таганке", Москва

 

ГРАФФИТИ-ФЕСТИВАЛИ

 

2008 - "New wave Jam 2", г. Москва

2008 - "Открытое небо", г. Иваново

2009 - "Chelles Pro", г. Москва

2009 - "Street Way", г. Кострома, 1 место

2010 - "Кофемолка", г. Чебоксары, финал

2010 - "Street Way", г. Кострома

2010 - "1000 лет Ярославлю", 1 место

2011 - "Битва Стилей", г. Владимир, 1 место

2012 - граффити-джем, г. Тула

2012 - "Библионочь", г. Иваново

2012 - "Битва Стилей", г. Владимир, жюри

2014 - "Sketch&Spray", г. Ярославль

2018-2020 - "Разноцветная Москва", г. Москва, жюри

 

ПУБЛИКАЦИИ

 

2009 - телеканал "БАРС Иваново", интервью

2010 - граффити-каталог Urban Roots #6 «Western»

2011 - молодежный интернет-журнал г. Иваново Immagio

2012 - граффити-каталог Urban Roots #7 «The Return»

2017 - каталог выставки "Поэзия мурановских пейзажей-2017"

2018 - каталог выставки "Поэзия мурановских пейзажей-2018"

“С самого начала моего пути в изображении чего-либо мне нравилась логика и красота в простоте и чистых формах. Так было в граффити в середине нулевых, откуда я вышел, так есть и сейчас, в моей нынешней живописи. В качественном граффити, несмотря на кажущуюся сложность для стороннего наблюдателя, всегда есть логика, по которой построены буквы, и меня всегда завлекала задача создать сложный, интересный и одновременно лаконичный шрифт, с внятными графемами букв, что всегда высоко ценилось в комьюнити. 

 

С приходом в живопись эти задачи усложнились в разы. Пространство для визуальных образов расширилось, и многие годы ушли на изучению азов и классических техник и приемов, ведь без подобной базы, на мой взгляд, творческие задачи на этом поле практически не решаемы. 

 

В процессе обучения я провёл много, действительно много времени за этюдником в полях. Я рисовал зимой и летом, на вершинах гор и у морских побережий, и в процессе понял, что пленэр для меня - сродни медитации. Он действовал на меня так же, как океан во время сёрфинга, который в своё время и привёл к холсту и маслу. Отдельный пункт - единение с природой, ведь если процесс происходит далеко за городом, в полях и лесах, то он неизбежно наполняет и приносит умиротворение. Поэтому пленэр стал для меня одной из основных художественных практик, не только тренировкой для развития видения цвета, тона, перспективы, но и очень важным способом создания законченных произведений, в особенности на маленьких форматах. Быстрый этюд для меня - сродни тэггингу в граффити. Максимально быстро, точно и емко, да ещё и в духе времени, когда мы часто не в состоянии удержать фокус внимания на чем-то достаточно долго. Моя задача в пленэрных и студийных работах - передать на холсте запах травы, морозную свежесть, дуновение ветра, атмосферу момента, и сделать это качественно и с максимальной самоотдачей. 

 

Что ещё мне нравится именно в пейзаже - это возможность интерпретации. Оставаясь последователем реалистической школы в живописи я нахожу довольно интересным путь в сторону упрощения и стилизации. Этот процесс начался не так давно, и был связан с определенной степенью освоения базы, но сейчас меня все больше завлекает не максимально точная передача действительности, а скорее создание ее образов, в том числе уходящих от фигуратива в сторону минимализма и абстрактности. Эти идеи пока что находят выражение лишь в небольших этюдах, но планы по поиску и усилению таких образов уже есть.”